Janelamento
O que é Janelamento?
O janelamento é uma técnica utilizada em diversos setores, especialmente em marketing digital e publicidade, que consiste em programar a exibição de anúncios ou conteúdos em horários específicos. Essa estratégia visa maximizar a visibilidade e a eficácia das campanhas, garantindo que o público-alvo seja impactado nos momentos mais propícios para conversão.
Importância do Janelamento nas Campanhas Publicitárias
O janelamento é crucial para otimizar o retorno sobre investimento (ROI) em campanhas publicitárias. Ao segmentar a exibição de anúncios para horários em que o público está mais ativo, as empresas conseguem aumentar a taxa de cliques (CTR) e, consequentemente, as conversões. Essa prática permite que os anunciantes ajustem suas estratégias com base no comportamento do consumidor, resultando em campanhas mais eficazes.
Como Funciona o Janelamento?
O funcionamento do janelamento envolve a análise de dados históricos de comportamento do usuário, como horários de maior acesso e interação com conteúdos. Com essas informações, é possível criar janelas de exibição que alinham os anúncios com os momentos em que o público está mais propenso a interagir. Essa abordagem não só melhora a performance dos anúncios, mas também reduz o desperdício de recursos em horários de baixa performance.
Tipos de Janelamento
Existem diferentes tipos de janelamento que podem ser aplicados, dependendo dos objetivos da campanha. O janelamento por horário é o mais comum, onde os anúncios são exibidos em horários específicos. Já o janelamento por dias da semana permite que os anunciantes escolham quais dias são mais relevantes para a exibição de seus conteúdos. Além disso, o janelamento sazonal considera períodos do ano, como datas comemorativas, para maximizar o impacto das campanhas.
Benefícios do Janelamento
Os benefícios do janelamento são diversos e impactam diretamente a eficácia das campanhas. Entre eles, destacam-se a melhoria na segmentação do público, o aumento da taxa de conversão e a otimização do orçamento publicitário. Ao focar em horários e dias estratégicos, as empresas conseguem direcionar seus esforços para os momentos em que a audiência está mais receptiva, resultando em uma comunicação mais assertiva e eficaz.
Desafios do Janelamento
Apesar das vantagens, o janelamento também apresenta desafios. Um dos principais é a necessidade de constante monitoramento e ajuste das campanhas. O comportamento do consumidor pode mudar rapidamente, e o que funcionou em um período pode não ser eficaz em outro. Portanto, é fundamental que as empresas estejam atentas às métricas e façam ajustes regulares em suas estratégias de janelamento.
Ferramentas para Janelamento
Existem diversas ferramentas disponíveis no mercado que facilitam o processo de janelamento. Plataformas de gerenciamento de anúncios, como Google Ads e Facebook Ads, oferecem recursos que permitem programar a exibição de anúncios de forma eficiente. Além disso, ferramentas de análise de dados ajudam a identificar os melhores horários e dias para a exibição, otimizando ainda mais as campanhas publicitárias.
Exemplos de Janelamento em Ação
Um exemplo prático de janelamento pode ser observado em campanhas de e-commerce, onde promoções são programadas para serem exibidas durante a noite, quando os consumidores costumam navegar mais. Outro exemplo é o uso de janelamento em campanhas de email marketing, onde os envios são realizados em horários estratégicos, como no início da manhã ou no final da tarde, aumentando as chances de abertura e interação.
Futuro do Janelamento
O futuro do janelamento parece promissor, especialmente com o avanço da tecnologia e a crescente disponibilidade de dados. A personalização e a automação são tendências que devem moldar a forma como o janelamento é aplicado, permitindo que as empresas se conectem de maneira ainda mais eficaz com seus públicos-alvo. À medida que as ferramentas se tornam mais sofisticadas, o janelamento se tornará uma parte essencial das estratégias de marketing digital.
Tecnologia
Nvidia é a empresa mais valiosa do mundo. Mas quanto paga a engenheiros?
O trabalho da Nvidia no desenvolvimento de chips de Inteligência Artificial lhe garantiu o status de empresa mais valiosa do mundo, com um valor estimado em 4,56 trilhões de dólares.
Com a ascensão meteórica da companhia nos últimos anos, torna-se especialmente interessante entender como a Nvidia busca reter e atrair talentos por meio de compensações financeiras.
Como informa o site Business Insider, a Nvidia não divulga os salários de seus funcionários, o que faz com que seja possível ter apenas uma estimativa a partir de documentos enviados ao Departamento do Trabalho dos Estados Unidos para a solicitação de vistos H-1B — um tipo de visto que permite que empresas norte-americanas contratem profissionais estrangeiros altamente qualificados.
A partir desses documentos, é possível observar que o salário-base de um engenheiro de software na Nvidia varia entre US$ 92 mil e US$ 425,5 mil por ano. Já os cientistas de pesquisa recebem entre US$ 104 mil e US$ 431,25 mil (cerca de 87.574 a 363.254 euros) anuais. Um gerente de produto, por sua vez, pode ganhar entre US$ 131.029 e US$ 379.500 (aproximadamente 110.369 a 319.664 euros) por ano.
É importante destacar que esses valores não incluem bônus nem participação acionária, o que significa que a remuneração total pode alcançar patamares significativamente mais altos.
A “guerra por talentos” entre as gigantes da tecnologia nos Estados Unidos se intensificou nos últimos anos, com a área de Inteligência Artificial se tornando um verdadeiro campo de batalha, no qual empresas como Meta, OpenAI, Google, Microsoft, Amazon e Apple, entre outras, disputam os principais especialistas do setor.
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Arquitetura
Tudo azul: apartamento de 40 m² com decoração inspirada no livro Vinte Mil Léguas Submarinas

Projetar um apartamento de 40 m² de frente para o mar implica, necessariamente, assumir uma posição. Nesse caso, o Zyva Studio decidiu fazê-lo sem rodeios e mergulhou de cabeça. Literalmente. Em Marselha, a poucos metros do porto e da Catedral de La Major, o projeto foi concebido como uma cápsula subaquática ancorada à cidade — um lar azul onde a arquitetura é um exercício de imersão, e não de contemplação.
Da janela, é o horizonte que define o tom do projeto. O azul se desdobra como uma paisagem contínua, diluindo as fronteiras entre interior e exterior, realidade e ficção. Aqui, não estamos apenas em Marselha: estamos também dentro de Vinte Mil Léguas Submarinas, um clássico escrito por Júlio Verne. Essa é a referência literária que guia a imaginação de Anthony Authié, fundador do estúdio responsável pelo projeto, que descreve o espaço como “uma reinterpretação livre de uma paisagem subaquática”.
Nesse interior, o azul é o protagonista absoluto. Mas não um azul decorativo, e sim um azul envolvente, quase físico. Ele aparece no chão, que assume a cor do horizonte do mar, nas paredes e, com especial intensidade, no banheiro, inteiramente revestido de mármore da mesma tonalidade. Authié o descreve como um espaço “cavernoso e monástico”, um lugar de contemplação onde o silêncio parece se amplificar. A sensação não é apenas visual: é perceptiva e sensorial.
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Uma divisória com janelas redondas separa a área social do quarto; no piso, uma versão em tons creme das tradicionais listras náuticas
Yohann Fontaine/Divulgação
Anthony Authié, do Zyva Studio, reinterpreta a paisagem aquática neste apartamento de 40 m² no centro de Marselha
Yohann Fontaine/Divulgação
As vigias reforçam essa ideia. Funcionam como limiares simbólicos entre os cômodos e, ao mesmo tempo, como alusões à ficção científica oceânica. Olhar através delas é observar outro mundo por dentro, como se o apartamento se movesse entre duas realidades sobrepostas.
A identidade do Zyva Studio se revela nos detalhes: puxadores que lembram ouriços-do-mar, tomadas impressas em 3D em formato de água-viva, algas imaginárias emergindo das paredes. Até mesmo os móveis, com suas formas arredondadas, parecem vivos, integrados a esse ecossistema imaginado. No quarto, um pequeno espelho posicionado no centro de uma armadilha para ursos faz alusão ao mito de Narciso: para se ver, é preciso se aproximar, correndo o risco de ser capturado.
A sala de jantar, em tons de areia, é um espaço contínuo definido por formas curvas e mobiliário feito sob medida
Yohann Fontaine/Divulgação
Uma pia de aço e um espelho que lembra ouriços-do-mar adornam o cômodo
Yohann Fontaine/Divulgação
Detalhe do dormitório também decorado com marcenaria azul e itens de cama bege
Yohann Fontaine/Divulgação
Uma única divisória central atravessa o apartamento, separando claramente a área diurna — cozinha e sala de estar — da área noturna, onde ficam o quarto e o banheiro. Essa parede é pintada de azul profundo, enquanto o restante recebe um bege mineral que remete às rochas da cidade. O piso, com padrão náutico em tons de creme, evoca a fachada da Catedral de La Major e, ao mesmo tempo, revisita um dos grandes clássicos do design de interiores — um exercício recorrente na obra de Anthony Authié, sempre interessado em desafiar o familiar para levá-lo a outro patamar.
A cozinha em tons de bege mineral se abre para a sala de estar
Yohann Fontaine/Divulgação
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A parede divisória possui armários com acabamento em puxadores desenhados pelo Zyva Studio
Yohann Fontaine/Divulgação
Para diluir a fronteira entre os dois mundos — e brincar com essa separação sem torná-la rígida —, as janelas redondas rompem a divisória num gesto simbólico, permitindo a passagem de um mundo para o outro. “É a curiosidade de uma criança que espreita por um buraco de rato para descobrir a paisagem do outro lado”, explica o designer.
O projeto convida a olhar e a ser olhado, a observar a vida na sala de estar a partir do quarto e vice-versa, estabelecendo um diálogo visual constante entre os espaços. Assim, o apartamento se torna um dispositivo de fuga: “Este lugar permite escapar do cotidiano e viajar para um mundo diferente. Pelo menos, é esse o meu objetivo.”
*Matéria publicada originalmente na Architectural Digest França
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Fonte: Casa Vogue
Arquitetura
Esta vila de apenas 400 habitantes já foi o grande paraíso dos artistas espanhóis
Delgado, hoje considerado um dos maiores representantes do expressionismo espanhol, deixaria registrado o nome de todos os que viveram neste refúgio de artistas, com anotações como “Enrique Azcoaga, caminhante solitário e poeta autor de vários poemas sobre o povoado”; ou “Frank Mendoza, escritor surpreendente e inesperado”, para concluir que “Todos pintaram aqui, escreveram, passearam, encontraram-se e espalharam seu entusiasmo. Foi um momento surpreendente, dificilmente repetível, que deixou em nossas almas melancolia e saudade de um tempo tão próximo e já distante.”
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