Arquitetura
Complexo Gastronômico The Hungry Caterpillar / Lyth Design
Descrição enviada pela equipe de projeto. A adoção de um estilo de vida sustentável hoje, tanto na arquitetura quanto na vida cotidiana, é fundamental para reduzir nosso impacto ambiental e preservar recursos para as gerações futuras. No design, isso implica o uso de materiais ecológicos, tecnologias energéticas eficientes e a criação de espaços que dialoguem com o ambiente natural. No cotidiano, a sustentabilidade envolve consumo consciente, redução de resíduos, economia de água e energia, além do apoio a produtos locais e éticos. Juntas, arquitetura e vida sustentável constituem uma abordagem holística que não apenas beneficia o meio ambiente, mas também promove saúde, bem-estar e resiliência a longo prazo.
O desafio era projetar uma galeria gastronômica com identidade, um espaço onde as crianças pudessem desfrutar além de uma simples refeição rápida. Em visita ao local, visualizei imediatamente um casulo aninhado sob copas de árvores exuberantes — uma lagarta se alimentando tranquilamente, sentindo-se segura e em casa. Contudo, o mundo de hoje exige mais do que ideias bonitas; clama por um design responsável e consciente. O resultado foi um espaço gastronômico especial por múltiplas razões, uma visão concretizada por meio do esforço e da convicção de muitas pessoas.
As cozinhas, inspiradas no conceito de food truck, são impressas em 3D em concreto. Essas unidades modulares foram produzidas pela Micob Pvt. Ltd. em Ahmedabad e montadas no local. A impressão 3D é um processo preciso, que deposita apenas o material necessário, reduzindo significativamente o desperdício em comparação aos métodos convencionais. Sua natureza automatizada acelera os prazos de construção, ao mesmo tempo em que diminui o consumo de energia e o impacto ambiental global. Como benefício adicional, a cavidade entre as paredes impressas em 3D proporciona isolamento térmico, reduzindo a transferência de calor e melhorando a eficiência energética.
Os móveis, criados pela Placyle, foram confeccionados em plástico reciclado. Ao transformar plásticos descartados em bancos duráveis e resistentes às intempéries, adotou-se uma escolha consciente para reduzir o acúmulo em aterros e a poluição dos oceanos — um gesto cotidiano de sustentabilidade incorporado ao projeto.
A sombra, como um casulo, inspira-se na geometria da natureza. Assim como uma folha que se dobra para usar menos material enquanto se estende em direção ao sol, as conchas de bambu curvam-se em duas direções, formando uma estrutura leve e resistente. A estrutura mais longa se estende por 19 metros, utilizando quatro camadas de bambu com diâmetro entre 30 e 50 mm, cada uma orientada a 45 graus, e é coberta por um “tapete” de bambu triturado. O uso de seções finas de bambu torna possível a complexa dupla curvatura, resultando em um dispositivo de sombreamento expressivo, materialmente eficiente e de baixo impacto ambiental. O projeto estrutural foi liderado pelo Atelier One, em Londres, com os detalhes arquitetônicos desenvolvidos pela Jurian Sustainability, e a construção realizada pela Jans Bamboo, dando vida à “lagarta”. O projeto foi idealizado pelo arquiteto Apoorva Shroff, do Lyth Design.
No final, este é mais do que apenas um lugar para comer; é um espaço de curiosidade, diálogo e reflexão. É onde o design encontra a ecologia, onde tecnologia e tradição coexistem. A galeria inspirada na lagarta não é apenas uma metáfora, mas um exemplo vivo de como um design cuidadoso pode nutrir não apenas as pessoas, mas também o planeta.
Fonte: Archdaily