Arquitetura
Museu Calder Gardens / Herzog & de Meuron
- Área:
1691 m²
Ano:
2025
Fabricantes: Hagen Construction, Mack Custom Woodworking, Von Rickenbach Swiss
Descrição enviada pela equipe de projeto. Calder Gardens não é um museu convencional. Desde o início, o cliente desejava um espaço capaz de oferecer um encontro totalmente novo, íntimo e em constante transformação com a obra de Alexander Calder. Embora o edifício ainda atenda às exigências técnicas típicas de um museu tradicional, ele é concebido como um novo tipo de lugar para estar com a arte: um espaço que promove a interação entre arte, arquitetura, natureza, pessoas e a cidade ao redor.
Filadélfia é a cidade natal de Calder e também o lar de duas gerações anteriores da família, cujos membros, como artistas, deixaram marcas próprias na paisagem urbana. Esculturas da família podem ser encontradas ao longo da Benjamin Franklin Parkway, um boulevard fruto do movimento urbanístico City Beautiful do século XIX, ancorado por dois dos museus mais importantes dos Estados Unidos: o Philadelphia Museum of Art e a Barnes Foundation. Cruzando essa avenida está a rebaixada Vine Street Expressway, que, assim como muitas vias similares em outras cidades americanas, cortou o tecido urbano existente em meados do século XX. O Calder Gardens ocupa justamente o ponto de interseção entre esses dois eixos urbanos significativos.
O terreno do Calder Gardens é uma faixa plana e afunilada localizada em frente ao Rodin Museum e à Barnes Foundation, do outro lado da Parkway. Uma alça de acesso viário acompanha sua longa borda sul, enquanto as ruas 22nd e 21st, a oeste e a leste, funcionam principalmente como vias de passagem de veículos. Apesar da localização central, trata-se de um espaço residual, sem grande atratividade. O ruído constante da rodovia é sempre perceptível, e poucas pessoas tinham motivos para atravessar o local. Criar um destino nesse vazio urbano foi um dos principais desafios do projeto. Forma, cor e movimento são aspectos evidentes na obra de Calder. No entanto, desde o início, o conceito do Calder Gardens buscou evitar a adoção direta dessas características como elementos formais do projeto arquitetônico. Da mesma forma, optou-se por não recorrer à monumentalidade presente nos museus já consolidados ao longo da Benjamin Franklin Parkway. A partir desses pressupostos, decidiu-se que a face do projeto não seria um edifício, mas sim um jardim, com uma construção inserida em seu interior, que se revela gradualmente como uma sequência de espaços distintos e heterotópicos.
O Muro e O Disco – Visto a partir da Parkway, um muro metálico afunilado forma o pano de fundo de um jardim público com caráter de clareira. Esse muro ajuda a reduzir o ruído da rodovia e enquadra o jardim em direção à avenida. Caminhos que partem dos cantos nordeste e noroeste conduzem os visitantes pelo jardim até uma única abertura central, onde uma cobertura metálica dobrada abriga uma área de entrada revestida em madeira. À medida que o visitante se aproxima, a arquitetura se revela. Um grande disco central configura uma praça no coração do conjunto e funciona como cobertura para as galerias subterrâneas. A leste, um Jardim Rebaixado de geometria circular pura; a oeste, o Jardim Vestígio, alongado e irregular — ambos escavados no solo, criando espaços externos protegidos para esculturas de Calder e permitindo a entrada de luz natural nas galerias adjacentes. A interseção entre o disco e o muro define o acesso. Uma única janela oferece um vislumbre das galerias abaixo. No lado posterior, o muro metálico é revestido em madeira escurecida, assumindo a forma de um edifício simples, quase rural, voltado para a rodovia. Visto apenas de passagem, esse volume não chama atenção e abriga áreas técnicas, espaços de apoio, uma área de carga e descarga e um pequeno lobby revestido em madeira. Diferente das entradas monumentais típicas de museus, esse espaço possui escala doméstica e estabelece uma relação direta com o visitante desde o início da experiência no Calder Gardens.
Passo a Passo – A partir do lobby, os visitantes descem para as galerias subterrâneas. Uma escada ampla conduz à Galeria da Rodovia, funcionando também como um pequeno auditório para encontros e apresentações. Uma janela linear, longa e baixa, enquadra a vista da via expressa e da cidade ao fundo, enquanto a Galeria Alta se revela logo abaixo. A Galeria da Rodovia funciona como um mezanino desse espaço vertical, permitindo ao visitante experimentar um móbile de Calder a partir de um ponto elevado. Uma viga, alinhada com o muro acima, separa a Galeria Alta do espaço sob o disco. Uma fenda estreita acima dessa viga oferece um vislumbre da galeria inferior. A partir do mezanino, um percurso de passagem e escadas é revestido por concreto escuro e de textura bruta. Essa escada — chamada de Cubóide — conecta os visitantes ao nível do solo e aos espaços vestigiais do jardim externo. Como acontece com muitos espaços residuais, esse percurso cria mais uma oportunidade singular para a exposição das obras de Calder.
A escada chega ao nível principal da galeria. Ao passar pela Galeria Alta, o visitante encontra a ‘Galeria de Plano Aberto’ iluminada pela luz do dia abaixo do disco. A geometria da Galeria de Plano Aberto é ortogonal ao leste e oeste e curvada em direção ao norte, refletindo o disco acima. Uma grande janela se abre em direção ao Jardim Vestígio, trazendo luz natural e conectando o espaço central com o jardim exterior. Uma pequena ‘Galeria Ápside’ é criada a partir de duas paredes curvas desalinhadas – esta galeria não tem cantos visíveis, que poderiam distrair a visão da arte dentro. Juntas, as galerias de Plano Aberto e Ápside permitem que uma variedade das grandes e pequenas obras de Calder sejam vistas de múltiplas perspectivas. Da Galeria de Plano Aberto, uma fenda estreita revela o ‘Jardim Afundado’ e a entrada para a ‘Galeria Curvada’. Enquanto a Galeria de Plano Aberto oferece um espaço cheio de luz com vistas para o exterior, a Galeria Curvada fornece um espaço totalmente internalizado com paredes de fundação de concreto expostas e controle máximo sobre as condições de luz. Este espaço pode ser usado para mostrar as obras de Calder em papel, esculturas sensíveis à luz e as pinturas feitas pelos ancestrais de Calder. O Jardim Afundado está no centro deste espaço; um único estável será colocado contra uma parede curva densamente plantada, oferecendo mais uma vez um fundo diferente para experimentar a obra de Calder.
Vestígios
Vestígio – As condições históricas do terreno emergem tanto na geometria do plano interno quanto na configuração dos jardins. O deslocamento de uma tubulação de água adjacente define o contorno quebrado do plano subterrâneo. Vestígios de fundações históricas, pertencentes ao traçado urbano anterior à Parkway, informam a geometria do Jardim Vestígio. Uma “quase galeria” cria um espaço externo coberto, de caráter quase cavernoso, que media a transição entre as galerias internas altamente controladas e os jardins externos mais expostos. Em conjunto, esses ambientes estimulam os curadores a apresentar a obra multifacetada de Calder de maneiras sempre novas e inesperadas. Em vez de uma experiência clássica de galeria, o projeto propõe uma sequência espacial que favorece a contemplação, o foco e a descoberta. O Calder Gardens é um mundo que se revela à medida que se caminha por ele.
Citações – “Nesta encomenda singular em Filadélfia — desde o terreno até o programa aberto e o processo de projeto — optei por priorizar o espaço em vez da forma. Isso me levou a explorar áreas subterrâneas e a descobrir os espaços que realmente definem a estrutura. O Calder Gardens incorpora uma espécie de arquitetura do ‘não-design’, permitindo que as obras de arte expressem sua diversidade e ambiguidade em múltiplos contextos espaciais. É um lugar para sentar, caminhar e observar — seja a natureza ou a arte — com a mesma naturalidade de quem se senta à sombra de uma árvore.” — Jacques Herzog
“O Calder Gardens é fruto de uma colaboração extraordinária. Junto à Calder Foundation, à Barnes Foundation e aos diversos parceiros envolvidos no projeto e na construção, desenvolvemos uma proposta que responde tanto ao contexto urbano quanto ao legado artístico de Calder, com uma identidade própria. É, ao mesmo tempo, um jardim real e conceitual — um espaço que convida moradores da Filadélfia e visitantes a redescobrir a obra de Calder continuamente.” — Jason Frantzen
Fonte: Archdaily