Entre os mobiliários obtidos, estão as cadeiras Samambaia (1989), Cone (1997), Jacaré (2002) e Paraíba (2006), que ajudam a contar sobre a evolução do estúdio em termos de técnicas, materiais e abordagens conceituais. Outros elementos relevantes contemplam os cenários criados para a montagem de Pedro e o Lobo no Guggenheim Museum, em 2008, assim como esculturas feitas por Fernando Campana no mesmo ano, com peças automotivas reaproveitadas.
Parte do processo criativo de Fernando e Humberto Campana, 22 cadernos originais de esboços também passam a integrar o acervo do museu, que está fechado para reformas e deve ser reaberto em 2030. As anotações feitas pelos irmãos paulistas incluem informações sobre a coleção Desconfortáveis (1989) e os primeiros estudos para a Cadeira Vermelha (1993).
Figura importante no diálogo, a curadora Marie-Ange Brayer afirma que os Campana contribuíram para a transformação da linguagem do design contemporâneo por meio da reutilização e da abordagem animista dos objetos. “Eles valorizaram o gesto e afirmaram uma dimensão artesanal, transformada por materiais industriais. Através da reciclagem e do reaproveitamento, celebraram as culturas urbanas do Brasil enquanto se engajavam com as dinâmicas sociais do país — com a engenhosidade e as expressões materiais e formais espontâneas do vernáculo urbano, especialmente em São Paulo, que observavam no cotidiano”, diz a chefe do departamento de design do Musée National d’Art Moderne Centre Pompidou.
Fundado em 2009, o Instituto Campana é uma associação civil sem fins lucrativos que tem como missão promover a cultura e divulgar as artes brasileiras, Nas palavras de Fernando, o projeto foi descrito como criado com uma forma de “espalhar o universo dos irmãos – olhar e linguagem – por meio da disseminação das criações e da promoção de atividades culturais e educacionais”.