Arquitetura
Cafeteria B131 / Jiangjie Office
- Área:
45 m²
Ano:
2025
Descrição enviada pela equipe de projeto. Mais do que um café, B131 é um santuário em miniatura dentro da cidade. Como um espaço de apoio ao museu de arte, sua forma compacta e estrutura leve oferecem uma nova experiência espacial através do controle preciso de escala, estrutura e materiais. Ele proporciona um lugar para pausa, conversa e observação, oferecendo um momento de calma em meio à paisagem urbana.
A estratégia de projeto está baseada em uma forma geométrica clara, com uma planta quadrada que define o volume geral. A edificação utiliza uma estrutura de aço leve, revestida com painéis de alumínio anodizado, criando uma forma visualmente leve que emite um brilho suave à noite.
Doze pilares e vigas formam a estrutura, com a malha dos pilares moldando tanto a estrutura quanto a experiência espacial. Os pilares se tornam parte do layout interior, definindo os assentos e orientando o movimento. Uma claraboia quadrada traz iluminação natural, permitindo que luz e sombra moldem a atmosfera ao longo do dia. As paredes interiores são envoltas em madeira, aumentando a sensação de fechamento e oferecendo uma qualidade semelhante a um abrigo dentro do contexto urbano. O bar central se torna um ponto focal sob a claraboia, transformando a interação entre o barista e os visitantes em parte da narrativa do espaço.
O B131 demonstra um pensamento original no projeto de suas aberturas, oferecendo conexões visuais precisas através de uma abordagem arquitetônica contida. No lado oeste, uma janela baixa de comprimento total está voltada para a praça e a Cordilheira Xiangshan. Quatro painéis de correr operáveis podem ser totalmente abertos em dias mais quentes, suavizando a fronteira entre interior e exterior.
Ao anoitecer, a silhueta da cordilheira se torna um cenário cênico. No lado norte, uma fenda esbelta emoldura a vista através das árvores em direção à rua, permitindo que transeuntes distantes vislumbrem a atividade interna, despertando curiosidade. Esses gestos mantêm uma sensação de fechamento enquanto formam ligações sutis, mas eficazes, com os arredores urbanos, criando uma tensão espacial que é ao mesmo tempo íntima e aberta.
Fonte: Archdaily
Descrição enviada pela equipe de projeto. O Museu de Fragrâncias Xuelei de Guangzhou toma o perfume — um meio invisível e intangível — como ponto de partida de seu conceito arquitetônico. Ao desafiar a primazia do olhar nos museus convencionais, o projeto incorpora o olfato, a memória e a percepção multissensorial à narrativa espacial. Guiado por princípios de abertura, colaboração e sustentabilidade, o museu é concebido não apenas como um destino cultural atrativo, mas como uma plataforma de engajamento público com a história da perfumaria, o artesanato tradicional e as tecnologias contemporâneas. A arquitetura transforma a natureza imaterial do aroma em uma experiência espacial concreta, consolidando o museu como um espaço vital de diálogo e intercâmbio na cultura global das fragrâncias.
Localizado na área central do MinKe Park, em Guangzhou, o projeto insere uma instituição cultural em um contexto industrial de alta densidade. O plano urbano é estruturado a partir de uma lógica dupla de “indústria e cultura”, posicionando a sede corporativa ao lado do museu. O terreno é dividido em duas zonas distintas: ao norte, um campus de escritórios compacto, composto por volumes baixos que formam uma frente urbana contínua; ao sul, um conjunto aberto destinado ao museu, onde uma ampla praça pública acolhe exposições, eventos e a vida cotidiana da cidade.
A forma arquitetônica do museu é uma tradução abstrata dos processos de fabricação do perfume. O edifício é composto por oito volumes cilíndricos de tijolo aparente, em diferentes escalas, que evocam a transformação das matérias-primas por meio da destilação e do refinamento. O tijolo vermelho foi escolhido por sua associação com a terra e o fazer artesanal. Por meio de técnicas variadas de assentamento — perfurações, relevos e reentrâncias —, a fachada permite a passagem de luz, ar e vistas, conferindo ao edifício um caráter poroso e respirável.
No térreo, fachadas de vidro transparente abrem o museu para a cidade, criando uma espécie de sala de estar pública. Vidros coloridos facetados e espelhos d’água geram camadas visuais dinâmicas, fundindo as atividades internas com a paisagem urbana. O diálogo entre a solidez do tijolo e a leveza do vidro estabelece um equilíbrio entre opacidade e transparência. No pavimento superior, um corredor curvo envidraçado funciona tanto como mirante quanto como uma “janela narrativa” para o percurso do museu.
No interior, cerca de 9.500 m² de áreas expositivas se organizam como uma jornada sensorial contínua. Um átrio central, escadas curvas e galerias em camadas coreografam o movimento pelo edifício, em sintonia com o ritmo da difusão dos aromas. No topo, o percurso se conclui no jardim de perfumes na cobertura, onde essências botânicas e criações contemporâneas reconectam o visitante à natureza.
Por meio da arquitetura, o Museu de Fragrâncias Xuelei de Guangzhou transforma a arte invisível do perfume em uma narrativa espacial e sensorial, conectando indústria, cultura e espaço público.
Fonte: Archdaily
Descrição enviada pela equipe de projeto. Implantada em um terreno com forte declive, Casa Unno aproveita o desnível natural para organizar seus espaços e volumes, estabelecendo uma relação direta entre arquitetura, paisagem e materialidade.
A Casa Unno é uma residência de descanso localizada em Puebla, no México. Ela desfruta de vistas privilegiadas para os vulcões Popocatépetl e Iztaccíhuatl, assim como para a Serra do Tenzo. O projeto se adapta à topografia do terreno, estabelecendo uma relação harmoniosa com o entorno natural.
O conceito do projeto nasce de sua relação com a paisagem, refletida tanto na materialidade quanto na disposição volumétrica. Desde o acesso, a casa apresenta uma fachada discreta e reservada, aparentando um único pavimento em razão do aproveitamento do desnível natural do terreno. No entanto, a residência se organiza em dois níveis, ocultando estrategicamente os espaços privados e maximizando a integração com o entorno.
As paredes de pedra emergem do solo como uma extensão do terreno, tornando-se eixos estruturais e protagonistas tanto no interior quanto nas fachadas. A cobertura de madeira, com inclinação em um único sentido, emoldura as vistas para o campo de golfe e reforça a sensação de abertura para a paisagem. No interior, os pisos de terra conferem textura e caráter, enquanto as paredes de pedra estabelecem uma relação com o contexto, assegurando um ambiente confortável e harmonioso. O acesso é feito pelo pavimento superior, onde estão as escadas que conduzem à área social, assim como os dormitórios secundários. No pavimento inferior, encontra-se a suíte principal, com acesso ao jardim lateral, além das áreas comuns dispostas em direção ao terraço. Os espaços com pé-direito duplo e a entrada de luz zenital reforçam a sensação de amplitude e a conexão com o exterior.
Como parte da experiência de descanso e conexão com o entorno, a piscina, revestida com chukum, integra-se ao conjunto como uma extensão da paisagem, articulando-se com as áreas externas e criando um espaço de relaxamento envolto pela vegetação nativa.
A Casa Unno é uma exploração da relação entre arquitetura, paisagem e materialidade, na qual cada elemento dialoga com o entorno para criar uma experiência habitável em equilíbrio com a natureza. A combinação de pedra, madeira e terra, aliada à disposição estratégica do conjunto, permite que a residência emerja com naturalidade, potencializando o contexto em que se insere.
Arquitetura
Edifício de Habitação Social Youth 2 Independence Campbell Street / Liminal Architecture
Mais informações
Descrição enviada pela equipe de projeto. O projeto Youth 2 Independence Campbell Street da Campbell Street (Y2I) reimagina a habitação social para jovens adultos. Em seu núcleo, oferece acomodação para jovens entrelaçada com apoio de um Centro Comunitário, atividades sociais e oportunidades de aprendizado ao longo da vida.
Erguendo-se cinco andares acima de um pódio de concreto subutilizado que cobre dois níveis de estacionamento, o Y2I recupera espaço urbano desperdiçado e o transforma em uma contribuição vibrante e ativada para a cidade. Abraçado pelo calor da tela perfurada personalizada na cor laranja LIMINAL, o centro habitacional se apresenta como um ‘marcador’ na cidade dentro do contexto urbano mais amplo.
Desde áreas sociais no terraço e hortas até uma quadra de basquete elevada de 3 pontos que incentiva diversão, fitness e coesão, o Y2I promove um senso de pertencimento e capacita os residentes a formarem uma independência sustentável para construir seus próprios futuros mais brilhantes.
Juntamente com a Homes Tasmania e a Anglicare, a LIMINAL vê o desenvolvimento como uma oportunidade de demonstrar uma abordagem progressiva para modelos de habitação acessível.
Fonte: Archdaily
Museu de Fragrâncias Xuelei de Guangzhou / Shenzhen Huahui Design
Casa Unno / Taller Ezequiel Aguilar Martinez
Edifício de Habitação Social Youth 2 Independence Campbell Street / Liminal Architecture
Casa EJ / Leo Romano
Casa AL / Taguá Arquitetura
Casa Crua / Order Matter
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